爱德华·本杰明·布里顿

更新时间:2024-07-16 16:42

爱德华·本杰明·布里顿(Edward Benjamin Britten,1913年11月22日-1976年12月4日),出生于英国Lowestoft,英国作曲家指挥家、钢琴演奏家。

人物经历

少年时代

布里顿于1913年生于英国东南沿海萨福克郡洛斯托夫特小镇(Lowestoft),父亲是一名牙医,同时也是一位有才华的业余音乐爱好者。母亲亦是一位优秀的业余女高音,因此他童年时代就已经接触音乐,并表现出对音乐的兴趣,并尝试作曲。开始师从布里奇(Frank Bridge)学习作曲,16岁时进入皇家音乐学院,师从艾尔兰(John Ireland)学习作曲。在这期间,他受到了佛汉·威廉斯(Ralph Vaughan-Williams)的鼓励。他亦有学习钢琴中提琴。后来他亦以钢琴家的身份作演出。

布里顿于少年时代所创作的作品大都没有编号,据统计,这段时期的作品或者乐曲片段数量多达八百多份。较著名的是于1930年所创作的童贞女的赞美诗(A Hymn to the Virgin)。而第1首获出版并符有编号的作品,是为室乐团所写的《小交响曲》(Sinfonietta),1934年,为英国广播电台合唱团(the BBC Singers)而写成的《有一婴孩诞生了》(A Boy was Born,作品3)以及毕业习作《简单交响曲》(A Simple symphony,作品4),令布里顿开始在乐坛引起了注意。

早期职业创作生涯

毕业后,布里顿主要为电影创作电影配乐。在1935到1939的四年中,他相继完成十六部电影配乐,这些经验帮助他后来的歌剧创作。1937年5月,他受指挥家尼尔(Boyd Neel)的委托,为三个月后的萨尔茨堡音乐节创作一首弦乐作品。布里顿只用了十天的时间,便把新乐曲定了初稿,再多用了一个月的时间配器,7月12日正式把乐曲写好。这首作品,便是以启蒙老师布里奇的一首弦乐四重奏中的主题所写成的《弗兰克·布里奇主题变奏曲》。

同年他还认识了男高音彼得·皮尔斯,后者成为他音乐创作的合作伙伴和情侣。

赴美及返英

1939年他和彼得·皮尔斯跟随诗人奥登(W. H. Auden)前往美国。在美国他创作了轻歌剧《保罗.班扬》(Paul Bunyan)、《小提琴协奏曲》《灵光集》(Les Illuminations)、《安魂交响曲》(Sinfonia da Requiem)等。在美期间,布里顿有机会与作曲家科普兰见面,科普兰的作品亦成为启发布里顿在美创作的一大因素。

1942年他和皮尔斯决定返回英国(而奥登则选择留在美国),在回英的航程中,布里顿完成了两首重要的合唱作品:分别是取材自奥登的诗歌,以音乐守护者圣西西里亚为题的《圣西西里亚赞美歌》(Hymn to St. Cecilia),以及《圣诞颂歌》(A Ceremony of Carols)。两人回到英国后,随即向当局申请免服兵役(最初布里顿的申请并不获批准,后来经上诉后得直)。及后布里顿便开始撰写其第2出歌剧《彼得·格赖姆斯》(Peter Grimes),并且找来剧作家斯莱特(Montagu Slater)撰写剧本。这套歌剧于1945年6月7日伦敦首演,获得了好评。然而,这却引来一些反对的声音,认为以英文演译歌剧而非惯常的意大利语德语,实乃“难登大雅之堂”。这些言论都导致布里顿后来渐渐放弃了伦敦的剧院。

战后时期

二战结束后,人民的生活开始回复正常。1946年,布里顿应当年英国教育部的委托,为一套介绍管弦乐团及乐器的教育影片中创作音乐,于是他运用了二百多年前的另一位英国作曲家浦塞尔(Purcell)的歌剧《摩尔人的复仇》中的一段回旋曲(Rondeau)为主题,再以此主题写成变奏曲和赋格曲,而每一段变奏均用上不同的乐器。这首乐曲便是《浦塞尔主题、变奏及赋格曲》(Variation and Fugue on a Theme of Purcell),又或是更广为人所熟识的名称-《青少年管弦乐队指南》(The Young Person's Guide to the Orchestra)。

同时,经历过那些反对以英语演出歌剧的奇怪言论,布里顿决定自行创立了“英国歌剧团”(English Opera Group),专门演译英语歌剧;又于翌年(即1948年)创办了著名的“奥尔德堡艺术节”(Aldeburgh Festival),这个音乐节首演了不少布里顿和其它英国作曲家的作品,至今每年六月都会举行。

1950年代是布里顿的歌剧黄金时期,作品有《比利·毕特》(Billy Budd)、庆祝英女皇伊莉莎伯二世登基的《格洛丽安娜》(Gloriana,或称《荣光女皇》)、《碧庐冤孽》(The Turn of the Screw)、《挪亚方舟》(Noye's Fludde)及改篇自莎士比亚同名戏剧《仲夏夜之梦》(A Midsummer Night's Dream)。1953年,适逢伊莉莎伯二世登基,布里顿获封为名誉勋位(Order of the Companions of Honour,CH)。

1957年他和皮尔斯到东方旅行,对印尼甘美兰音乐和日本能剧音乐产生兴趣,早在留美时间,布里顿便初次接触佳美兰。他后期的作品,亦加入具东方风情的要素,如芭蕾舞剧《宝塔王子》(The Prince of the Pagodas)、一系列的宗教寓言剧-《麻鹬河》(Curlew River)、《炽烈燃烧的火炉》(The Burning Fiery Furnace)及《浪子》(The Prodigal Son)等。

中后期创作

虽然布里顿把大部份精力都放在歌剧及其他类型剧乐上,管弦乐和室乐的产量较少,但每一首都是精炼之作。当中首推创作于1961-62年,为考文垂大教堂(Coventry Cathedral)重建而应邀委约的大型合唱曲《战争安魂曲》,另外继作品31的《小夜曲》后,再为皮尔斯所创作的室乐联篇歌曲《夜曲》。

1960年代,他认识了两位俄国重量级音乐家:作曲家萧士达高维契和罗斯卓波维契并成为好友,布里顿为罗斯卓波维契创作了多首大提琴作品。包括有C大调大提琴奏鸣曲(1960)、大提琴交响曲(Symphony for Cello and Orchestra,1963)及三套大提琴独奏组曲(1964-1971);至于萧士塔高维契,布里顿把《浪子》题献给他,萧士塔高维契亦将受《战争安魂曲》所启发的《第14号交响曲》回献给布里顿。此曲于1970年由布里顿亲自指挥,作苏联以外的首演。1965年,布里顿再获颁发功绩勋章(Order of Merit,OM)。

踏入1970年代,布里顿的健康开始转差,创作量亦变得疏落,但他依然能完成两出歌剧:《欧文.温格瑞夫》(Owen Wingrave)和《魂断威尼斯》(Death in Venice)。另外《第3大提琴组曲》《第3弦乐四重奏》和联篇歌集《英国民歌组曲》也是他晚期的重要创作。

1976年7月2日被授予终身贵族,进入上议院。不久之后,1976年12月4日在萨福克的奥尔德堡去世,享年63岁。

作品风格

布里顿的乐曲种类算多样化,而他的歌唱类作品(不论是歌剧、合唱曲、独唱曲还是宗教合唱)及管弦乐配器都是被公认为相当出色的。这与他的合作伙伴及情人彼得·皮尔斯甚有关连,皮尔斯不但为布里顿提供了大量创作灵感,亦是作为他各类型歌唱作品首演的演唱者。布里顿所完成的13出歌剧,除了第1出《保罗·班扬》(或译作《吹牛大王》)外,其他所有的男高音主角都是由皮尔斯所担任。同时,由于布里顿自少已在教会中献唱,因此亦创作出不少具水平的宗教合唱作品。

布里顿的代表作为数不少,大致可按早、中、后期创作来划份。早期的代表作有《简易交响曲》《弗兰克·布里奇主题变奏曲》《灵光集》《交响安魂曲》《圣诞颂歌》、为男高音、圆号和弦乐团所写的《小夜曲》等;中期则有《彼得·格赖姆斯》等多部歌剧、《青少年管弦乐队指南》、为男高音、7件独奏乐器和弦乐团所写的《夜曲》《战争安魂曲》等,晚期代表作则有为大提琴家罗斯卓波维契所写的《大提琴交响曲》、第2,3号大提琴组曲,以及多首以圣经内容为题裁的教会寓言剧。

擅长类型:歌剧,管弦乐,室内乐,合唱,宗教音乐

主要作品

歌剧《彼得·格赖姆斯》《碧庐冤孽》《比利·毕特》《仲夏夜之梦》《卢克莱修受辱记》,战争安魂曲,弗兰克·布里奇主题变奏曲,管弦乐曲《青少年管弦乐队指南》

人物纪念

作品整理计划

2005年,布里顿-皮尔斯基金会联同东安格里亚大学编号及未编号),依照创作年份的先后,重新排列并加上编号。预期于2013年完成。届时,除了95首由布里顿自己亲自编号

截至2010年尾为止,只有曾发行过的作品才获得BTC编号,网页中亦声明现时的BTC编号并非最终的决定。

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